非遗年轻化表达的新范式

《中国新闻出版广电报》2026年9月18日 第6版

非遗年轻化表达的新范式

马季

阿彩是一位才情四溢的网络作家，在古言领域积累大量人气后，将创作视野投向非遗传承与乡村振兴，交出首部现实题材作品《飞流之上》。这部以江西景德镇为背景的小说，以濒临失传的传统制瓷村落为叙事场域，围绕青年传承人守护非遗技艺的主线展开，在艺术上实现了网络文学与传统文学、古老非遗与当代青年审美之间的破壁融合，同时也实现了作者从古风传奇到现代叙事的创作突破。

《飞流之上》选择90后返乡青年作为叙事主体，展现了这代人面临传统与现代碰撞、理想与现实落差，表达他们对家乡的爱与怨、对自我价值的追寻与重塑。作品着力塑造非遗传承人南飞凡、实干型村干部杨素青等接地气的青年形象，将人物对话融入当代用语，同时保留“匠心守拙”等传统文化内核，形成独特的语言张力。

小说探讨在全球化与城市化浪潮中，个体尤其是青年如何在与自身文化根脉的连接中确认身份、寻找意义、实现价值，非遗正是这一文化根脉的重要载体。通过青年视角、当代语言、价值重构与情感共鸣，让古老技艺焕发出吸引年轻群体的崭新魅力，为非遗在当代的传播与传承开辟了极具启发性的路径，个体价值因此被巧妙编织进宏大的文化传承密码之中。

不过，作品并非一味赞美非遗的原汁原味，而是探讨其在当代语境下的价值转换，着力展现非遗技艺中蕴含的创造力、专注力、解决问题的智慧以及人与材料之间的和谐关系。为深化这一主题，作品借助老匠人“死守古法”与年轻人“直播带货”之间的矛盾冲突，刻画传统技艺在当代的突围路径，最终39位老匠人以成立“青年传习所”完成温情的代际交替，呈现文化根脉带来的身份认同与精神慰藉。这些细节充分表达了当代青年对意义感、慢生活、真实连接与创造性成就的渴求，成为疏导当代青年精神困境的可能路径。

作品整体浸润着东方美学意境，对制瓷工艺的描写带有仪式感与韵律美，对手工造物的刻画充满物性之美与时光沉淀的韵味；在叙事中穿插富有诗意与哲思的段落，将劳作升华为对生命、时间与传承的思考，赋予故事超越具体事件的审美格调和文化深度。

作品人物塑造注重对内心世界的挖掘，传承人、学徒、村民等群像丰满，他们的挣扎、坚守、彷徨与希望均具有现实根基。对亲情、爱情、师徒情与乡情的表达往往含蓄内敛，符合传统审美中“哀而不伤，乐而不淫”的特质，但在关键时刻又能迸发出强烈的戏剧张力，使情感表达更具回味空间与感染力。

小说以景德镇传统制瓷村落为故事发生地，对当地自然景观、人文景观、民俗活动与饮食习惯进行了细腻而充满烟火气的描绘，这种在地性并非背景板，而是融入叙事血脉，成为人物性格养成、情节发展和情感表达的重要依托，强化了非遗赖以生存的文化土壤的真实感。作品没有回避非遗传承面临的后继乏人、市场萎缩、机械化冲击与文化认同弱化等严峻现实，而是直面困境，深刻触及当代中国城乡关系议题，既展现乡村的困境，也挖掘其中蕴含的文化宝藏与精神价值，探讨青年力量在乡村振兴与文化复兴中的可能性与责任，以及城乡之间文化资源与创新活力的良性互动。

综上可见，《飞流之上》扎根地域文化土壤，浸润东方美学精神，并在非遗传承困境、城乡关系、个体价值与文化根脉等主题上进行了深度开掘。它不仅是一部优秀的网络文学作品，更是当代文学书写传统文化、回应时代命题的一次重要且成功的艺术实践，其开创的“非遗年轻化表达新范式”具有重要的文学价值和社会意义。

《飞流之上》

阿彩 著

百花洲文艺出版社

2024年12月

定价：58.00元

编辑 | 梅永杰