股票 
板块 
用户 
资讯 10月10日，2026“诗收获”诗歌节暨第十届（湖北潜江）章华台诗会在水乡潜江正式启幕。9位鲁迅文学奖得主、30余位全国诗坛名家与湖北省文学界名家齐聚曹禺故里，以“亲近大地，重拾体验”为主题，在田野、虾塘、遗址与江水之间，完成了一场关于诗歌、土地与时代的深度对话。
作为湖北最具代表性的诗歌活动之一，章华台诗会已走过10年历程，长江文艺出版社多次参与承办，与潜江结下了深厚情缘。今年，“诗收获”品牌携手章华台诗会将活动升级，走向更系统、更开放的新阶段。
这不仅仅是一场诗的聚会。在人工智能迅猛发展、AI诗歌日趋成熟的今天，诗歌创作正面临同质化与虚拟化的考验。此时此地，为什么要办一场诗歌节？为什么我们还需要诗？作为主办方，长江文艺出版社又有怎样的坚持与谋划？带着这些问题，我们走进这场盛会，试图回答当代诗歌出版与传播的核心命题：在技术浪潮中，如何让诗歌重新成为连接人与自然、人与时代、人与人的精神纽带。
一个面向“当下”的追问：
AI时代，诗歌何为
当下诗歌面临的最大命题，或许是人工智能带来的深层冲击。当AI能够快速生成辞藻华美、逻辑自洽的诗句，甚至被用于批量投稿，诗歌创作赖以立足的“个性”与“现场感”正在被稀释。创作者如何坚守诗歌创作本真、重拾亲身生命体验，已成为新时代诗歌创作的核心命题。
对于人工智能给诗歌带来的冲击，诗人、《诗刊》主编李少君给出了清醒的回应。在他看来，AI的创作是面向过去的，是对过往创作经验的总结合成与提炼；而人的创作是面向未来的，需要在新的环境中不断体验、试验，才能产生真正的创造。诗人、鲁迅文学奖获得者、《汉诗》主编张执浩则从更深层回应了“AI焦虑”：“不是文学需要我们，而是我们需要文学。”一个人热爱文学、从事创作，源于对精神生活的渴求，源于对想象中生活的向往，因此写作不会被外物左右。他强调，AI是“求真”，不是“求正确”；而人类恰恰是在不断试错、确立自我的过程中获得意义。即便AI能写出辞藻优美的作品，也永远无法替代人类感性、丰富乃至破碎的生活经验——而这正是我们生活中更加需要的部分。可以说，AI时代，诗歌不仅没有过时，反而因其对生命现场的珍视而更显珍贵。这正是本届诗歌节存在的时代前提。
让诗歌回到生活现场，重拾创作本真。“亲近大地，重拾体验”——这八个字，是本届诗歌节最凝练的注脚，也呼应着中国农民丰收节的乡土情怀与大地精神。长江文艺出版社社长韩敏强调，本届诗歌节依托2026长江文化艺术季“书香长江”阅读周举办，紧扣农民丰收节的时间节点，旨在通过邀请优秀诗人深入乡土田间、立足长江文脉与荆楚大地开展实地采风，唤醒创作者的真切体验，引导他们以诗意笔触书写丰收盛景与时代新貌。作为湖北深入践行“保护、传承、弘扬长江文化，延续历史文脉、坚定文化自信”要求的重大实践，长江文化艺术季的核心目标，正是搭建长江流域文化交流平台、挖掘长江文化的时代价值、推出兼具思想性与艺术性的文艺精品——诗歌节正是这一目标在诗歌领域的具体落地。
在长江文艺出版社诗歌中心“服务诗人，传播诗歌”的宗旨之下，本届诗歌节试图回答一个更本源的问题：诗歌的源头在哪里？诗人、鲁迅文学奖获得者、《诗收获》主编雷平阳的回答充满哲思：“一个诗人只有到自然中去，才能发现自己。自然里有无数的神灵，亲近大地是诗人回到自己的一种捷径。”在他看来，当前的诗坛有着太多无病呻吟、同质化的内容，广阔的自然中有很多期待我们去发现和寻找的东西，这些东西能给我们安慰，“礼失求诸野”，亲近大地是我们重获自由的一条道路。
诗人、鲁迅文学奖获得者叶玉琳则从创作源泉的角度呼应这一主题。在她看来，文学不能脱离“具体在场的经验”；AI时代，诗人更要走向现场，与世界相遇、碰撞，重新认领那种不可替代的在场。唯有让身体记忆与时间空间重新连接，写下的文字才能承载生命的重量。“这个主题在今天很重要，甚至是紧迫的。”她建议诗人扎根生活，回归本心，坚持阅读，真诚落笔。
无论是长江文艺出版社还是与会的各位诗人，从他们的话语中，诗歌节的初衷逐渐清晰：它不是一次简单的采风聚会，而是一场对创作本真的集体回归。以实地采风为抓手，引导创作者走出书斋、走进自然、扎根烟火大地、贴近人民群众，在亲身体验中汲取灵感——这既是对“为什么还需要诗”的回答，也是对“怎样写出好诗”的实践作答。
从个体写作到公共文化：诗歌连接人与时代。诗歌的意义不止于个体创作。韩敏谈道，长江诗歌出版中心是长江文艺出版社先进生产力之一，本届诗歌节，正是立足这一定位，承载着更开阔的公共价值：以诗歌为窗口宣传新时代面貌，记录乡村振兴实践、农耕文明特色与长江流域生态风貌；以高规格平台团结诗人作者队伍，打破地域与圈层界限；以品牌建设扩大“诗收获”的影响力——从个体诗心到公共文化，诗歌正重新成为连接人与时代的桥梁。
在李少君看来，这正是“新大众文艺”勃兴的写照。他指出，新大众文艺的前提是互联网条件下的创作——它既是创作与传播的平台，也让每一个普通人能自我发声。曾经的写作多是精英阶层为底层代言，如今是大众自己为自己发声，“人人皆可成为诗人，万物皆可入诗，天赋诗权”。孔子说“不学诗，无以言”，在这个时代，诗歌正是每一个人发声的渠道。诗歌节的意义，正在于让这种“天赋诗权”从线上延伸到线下，从个体走向共同体。这种趋势已有生动的注脚——外卖诗人王计兵的出现，说明全国三四千万的快递员、外卖员群体中，必然会涌现出能够代表他们发声的人物。当更多人拿起笔为自己发声，诗歌便真正回到了“天赋诗权”的本义。
一份可复制的行业创新样本：
链接诗人、地方与出版
本届诗歌节的一个鲜明特色是把诗会“搬”进了大地。白天，诗人们走进马昌湖公园、后湖虾谷、龙湾章华台遗址、水杉公园、兴隆大坝等地，以脚步丈量乡土、以心灵感悟时代。而当夜幕降临江汉平原，喧嚣归于沉静，“诗歌之夜”如约而至。鲁迅文学奖获奖诗人、诗坛名家与潜江诗群本土诗友齐聚一堂，以诗会友，分享采风途中的所见所思，诵读佳作诗篇。雷平阳在诵读《诗收获》最新一卷卷首语时动情地说，穿行在江汉平原的土地，就像穿行在梦境之中。这句话，正是这一现场最好的注脚。
名家与地方深度链接：从诗坛到田野的双向奔赴。本届诗歌节实现了诗坛名家与地方文脉的深度互嵌。活动汇聚了李少君，诗人、《作家》主编宗仁发，以及田禾、车延高、雷平阳、大解、李元胜、张执浩、路也、叶玉琳、张二棍等众多鲁迅文学奖得主，还有潘洗尘、赵晓梦、泉子、刘川等多家诗歌刊物的主编，以及李强、余笑忠等湖北本地诗人作家，三十余人构成了一支覆盖创作、编辑、评论的高规格阵容。
对潜江而言，这是“潜江诗群”现象的一次集中展示。潜江市委书记杨勇在启幕仪式上介绍，这座曹禺故里、水乡园林正以诗歌的方式进行推介，助力荆楚文脉传承、文旅融合与城市文化建设。对诗坛而言，这也是诗人走出书斋、重返大地的契机。名家与地方由此形成双向奔赴：诗坛为地方注入文化动能，地方为诗坛提供鲜活的创作土壤——这种“诗与城”的共生关系，正是可贵的行业样本。
成果转化的完整闭环：让采风沉淀为出版与传播。一场诗歌节的价值，最终要落在可持续的成果上。本届诗歌节建立了从创作到出版、再到传播的完整闭环：一方面，组委会将收集整理30余位诗人的原创作品，并征集全国诗人为潜江创作的诗歌，编辑出版诗选集《百名诗人写潜江》；另一方面，优秀作品将在《诗收获》季度选本中重点发表、打造专题栏目，提升传播度；同时，活动照片、视频与诗歌作品被整合为线上诗歌展，长期在中心官方平台及“遇见好诗歌”“中国诗歌网”“小镇的诗”等合作平台展示，持续放大活动效应；影响更深远的是，活动还建立了诗人长效联络机制，为后续各类文学活动储备优质资源。由此，一场深入田野的采风，沉淀为可出版的文本、可传播的内容与可延续的纽带。这种“活动即生产”的运营思路，让每一届诗歌节都沉淀为可持续的内容资产，而非一次性的热闹。
回望这场诗歌节，它为行业提供了四条值得借鉴的创新路径。一是从“出版阵地”走向“文化现场”的内容生产范式。传统的诗歌出版多以征稿、选本为主，本届诗歌节则把编辑、出版前置到创作现场，以“采风—创作—出版—传播”的一体化流程，重塑内容生产的起点，好诗是在与土地、与人的相遇中生长出来的，这也为化解AI时代创作同质化提供了一种创新举措。二是出版、文旅与地方产业的共建模式。长江出版传媒集团长江文艺出版社与潜江市委市政府、地方政府深度协作，将诗歌出版与文旅融合、乡村振兴相结合，让出版机构由内容生产者升级为地方文化的共建者，实现了文化价值与公共价值的双重落地。三是多矩阵、跨平台的传播生态。借助《诗收获》选本、线上诗歌展与多家头部诗歌平台的联动，活动的影响力不再局限于现场，而是被持续放大为长尾传播，为品牌沉淀了可量化的传播资产。线上展与线下活动互动融合，让“诗收获”从一个活动成长为一种可持续的传播资产。四是面向AI时代的分野与标识。诗人、《诗潮》主编刘川提出了极具前瞻性的设想：既然AI写作绕不开，又兼具大众化的福利，可以创办一份“AI诗刊”，让以AI进行创作的创意者拥有展示平台，从而实现AI写作与肉身写作的“分野”；同时在未来出版、阅读中推进“AI作品标识”，以标识的方式激发人类文明、守护创造力。这种既不回避技术、又守住人文底线的思路，为出版业应对AI浪潮提供了可操作的想象空间。
一场15年的深耕：
从“诗歌出版重镇”到品牌矩阵
这场诗歌节的底气，来自主办方15年的深耕。2012年，长江文艺出版社成立长江诗歌出版中心，这是国内第一家专门出版诗歌的特色出版机构。以“服务诗人，传播诗歌”为宗旨，中心既致力于优秀诗人个人诗集的推出，又用心于新诗发展的历史整理，兼特色与系统于一体，希冀为展现中国新诗风貌、为中国诗歌建立最好的理想家园。15年来，中心始终深耕诗歌出版这片看似“冷门”实则神圣的领域，以专业眼光甄选诗意，以长期坚守守护诗心。
15年间，长江文艺出版社诗歌中心累计出版中国当代诗集、诗选1000余部，逐步成长为中国诗歌出版的重镇：2013年出版的《中国新诗百年大典》（30卷）获第五届中华优秀出版物提名奖；更重要的是雷平阳的《云南记》、大解的《个人史》、胡弦的《沙漏》、路也的《天空下》、叶玉琳的《入海的长笛》连续5届荣获鲁迅文学奖。此外，中心还多次获得全国少数民族文学创作骏马奖、华语文学传媒大奖、花地文学榜年度诗歌奖等数十种诗歌类奖项。
在出版诗集之外，长江文艺出版社诗歌中心更构建起一个立体的品牌矩阵：《中国新诗百年大典》、中国二十一世纪诗丛、诗想者书系、引力诗丛等丛书体系；持续出版《读诗》《汉诗》《诗歌风赏》《诗建设》《诗引擎》等多种诗歌MOOK；2018年与中国诗歌网联合创办的中国新诗首部季度选本《诗收获》；2019年设立的《诗收获》诗歌奖以及2023年应运而生的“诗收获诗库”丛书，每年出版2—4种，已收录吉狄马加、雷平阳、张执浩、津渡、潘洗尘等诗人的新作。《诗收获》作为中国新诗首部季度选本，以“专业眼光甄选诗意、长期坚守守护诗心”为理念，持续发掘、扶持当代汉语诗歌创作，彰显了汉语新诗的无限可能。
在湖北长江出版传媒集团有限公司、长江出版传媒股份有限公司党委书记、董事长黄国斌看来，诗歌出版不仅是个体作品的汇集，更肩负着记录时代精神、培育文学新人的文化使命。集团始终坚守人文理想，文艺社诗歌中心以“服务诗人，传播诗歌”为宗旨，构建起诗歌创作、出版、传播、评论的完整生态，为当代汉语诗歌守住阵地。长江出版传媒集团作为湖北省文化龙头企业，多次入选全国文化企业30强，而诗歌出版始终被置于精品内容建设的突出位置。这一生态的完整性，正是长江文艺出版社区别于一般诗歌出版机构的核心竞争力。它不止于“出书”，而是贯通创作、编辑、评论、传播的全链条：以《诗收获》等选本凝聚创作现场，以诗歌奖奖授创作实绩，以诗库丛书沉淀精品文本，以多矩阵传播服务诗人、推广诗歌。
面向未来，围绕诗歌，长江文艺出版社有着坚定而清晰的规划。长江诗歌出版中心分管副社长沉河总结四点。一是以诗歌为载体，宣传新时代面貌，实地感知乡村振兴战略实施成效、大地丰收实景及长江文化的新时代传承发展。二是团结诗人作者队伍，搭建高规格、多元化的诗歌交流互动平台。广泛凝聚全国优秀诗人、诗歌创作者的力量，打破地域、圈层的界限，为诗人们提供思想碰撞、灵感互鉴、经验交流的优质渠道，增进诗人之间的创作交流与情感联结，不断夯实长江文艺出版社的作者根基，推动诗歌创作队伍高质量、规范化发展。三是通过诗歌采风、作品创作、成果展示等系列活动，持续提升“诗收获”诗歌节的知名度、美誉度与影响力，着力将其打造为具有鲜明地域特色、深厚文化内涵、广泛行业影响力的特色诗歌文化品牌，助力长江文化品牌体系建设。四是重拾诗歌创作本真，以实地采风为重要抓手，引导诗歌创作者走出书斋、走进自然、回归生活本源、扎根烟火大地、贴近人民群众，让诗歌重新成为连接人与自然、人与时代、人与人的精神纽带。
正如长江出版传媒股份有限公司副总经理章雪峰在专访中谈到的：“我们愿意为好诗留一块阵地，为当代诗坛提供稳定、可持续的出版支撑。”
- end -
来源丨中国出版传媒商报（记者：伊璐）
编审 | 党委宣传部
微信搜索
长江出版传媒股份有限公司
或扫描下方微信二维码
即可关注
评论 (0)